似乎没有什么乐器像风笛一样有着明显的地域色彩而又广为人知，只要听到它那奇特的声音，就让人想起苏格兰这个地方。但是海维亚，这个长相略微深沉的男子，这个来自西班牙北部城市的小伙子，却凭借着他对风笛演奏的深刻造诣，成为国际风笛界响当当的大师。　　熟悉“新世纪”（New Age）和“凯尔特”（Celtic）音乐的人肯定不会对海维亚感到陌生，如果说这两种类型的音乐无论哪一派要著书立传，肯定都会对这位异国的风笛艺术家详细介绍一番。　　

　　海维亚成长在一个良好的音乐环境中，虽然他的父母并不是著名的音乐家，但他从小在祖父的带领下学习古典的阿斯图里亚斯音乐，并经常在广播中收听古典歌曲和Gaita(西班牙风笛)乐曲。从此，海维亚和风笛结下了不解之缘。当他开始学习乐器演奏时，便毫不犹豫的选择了风笛。这年，他只有10岁。“爱上风笛完全是由于祖父对我的引导，如果不是他，我或许永远也不会有今天的这番成就。”海维亚如是说。长大成人之后，海维亚进入Oviedo大学学习。大学的生活使他开始接触许多不同民族的音乐，为他以后结合他们奠定了基础。　　

　　每一个音乐天才成长的背后，都会有一些不凡的事迹，海维亚也不例外。他18岁时开始在私人的风笛行中开班授课，教人演奏风笛。这的却很难想象，在很多人18岁时还在刻苦学习风笛演奏技巧，而海维亚却已经对风笛演奏驾轻就熟到可以为别人做指导的程度了。现年30出头的海维亚可谓桃李满天下，年纪尚轻的他已经拥有数以千计的学生。如今这些学生中一些人已经在学校任教，成为了新一批风笛老师；还有一些学生散布在世界各地，为风笛艺术的宣传和发扬做出了很大的贡献。对于乐器来讲，风笛的迷人之处就在于它的泛音，有了这种连续不断的降B调低音，风笛手在吹出旋律时，每个音符就都有了一组不同的泛音，混成一体后悠扬高亢，令人神魂颠倒。但是，尽管这种迷人的乐器拥有着久远的历史，但多数情况下只作为一种烘托气愤的乐器，就像在《勇敢的心》和《泰坦尼克》里面传统风笛风格的伴奏只能起到画龙点睛的作用一样，它一直不是乐器演奏的主角，经常在被人遗忘的角落里。海维亚精通两种风笛，在演奏了20年的传统风笛后，为了寻求突破和实现自己对音乐的独特理解，他改变了一直以来风笛的演奏方式，并在此基础上让风笛与电声结合起来，制作了无需挤压气囊的电子风笛。电子风笛能发出8至9个8度音，音域比传统风笛宽广得多。虽然海维亚的初衷并没有期待这样的创新本身会给风笛艺术带来很大的震撼与变革，可是他的第一张个人专辑《No Mans Land》却得到了意想不到的巨大成功，取得了170万张销量的骄人成绩。这对于一个以风笛为主要音乐元素的音乐光碟来说，绝对是一个不可思议而令人瞩目的成绩。凭着娴熟的演奏技巧和独创的电子风笛，海维亚把传统的苏格兰、凯尔特和现代的流行乐，摇滚、说唱、西班牙风格的新世纪音乐，甚至中东音乐完美地融合在了一起。在这张专辑里面，他用电子风笛模拟演奏了小提琴，长笛，手风琴等多种声音，但听起来却又与真的乐器不同，给人以全新的视听享受。国外杂志有人这么评论这张音乐光碟：“对于民族音乐爱好者来说，这是一张必买的cd。” 　　

　　听海维亚演奏的风笛音乐是愉快的，他融合数百年苏格兰风笛的文化底蕴，加上自己的特有音乐内涵，将这个独特而古老的乐器升华到一个新的高度，让我们也能从中体会到现代感。很多年轻人听了之后评价说听了海维亚的风笛音乐不会让你想起苏格兰的裙子和苏格兰乐队迈着整齐步伐前进的队伍，这种音乐更近似于充满朝气与热情的现代人跳动着的脉搏。今天，我们听到海维亚的音乐，其实是爱尔兰风笛、苏格兰风笛和经过他改良以后的“电子风笛”合作演奏出来的。而在海维亚现在的作品里，电子风笛作为主力军使海维亚的风笛更具备新世纪音乐的特质。风笛的特点在海维亚的音乐里得到了最大程度的展现，每一个听过他作品的人都无法忘记他那标志性的演奏方式——急促跃动的32分音连绵不绝的蜂拥而出，让人瞬间淹没在好像无休无止的绝妙音符中。而融合了中亚、阿拉伯等异域风情的曲风又使风笛不再局限于爱尔兰的范畴，开辟了一片更辽阔的发展空间。风笛在海维亚的手中已不再只是一件乐器，更是一件魔术师手中的魔法道具，由此变化出令人赞叹、惊讶、耳眩神迷的神奇魅力。

国际风笛大师•海维亚2010年首度访华视听音乐会

1.档期: 2010年4月28日5月日3日

2.人数: 7人。含中方3人、外方4人,上台人数3人

3.曲目: 风笛曲曲,中国乐曲等(详见曲目单)

4.接待标准:房间:三星级以上宾馆单人间5间,双人间1间餐食标准:早餐西餐,中晚餐中餐,每人每天150元标准点心餐:演出前点心包括水果,三明治,面包,咖啡,冷热水等 5.演出费用: 6万元/场, 协议签订后后支付定金60%, 其余部分在到达当天演出前以现金支付. 6.在演出当地租借乐器并负责费用,其余未尽事宜另行协商.（演奏钢琴一台、康佳鼓一套。投影仪、DVD播放机各一台）